吉日格楞本人唱天边的现场，和大家在音频里听到的完全不一样，去年夏天在锡林郭勒盟那达慕的露天舞台上，他站在铺着蓝色毡垫的台子中央，穿洗得发白的蒙古袍，手里攥着个磨旧的马头琴拨片，他开口的第一句，就把周围风里的草香都裹进了旋律里，不是刻意飙高音，是顺着嗓子里的劲儿飘出来的，连前排举着手机的阿姨都忘了录，攥着手机听。
那天的风有点大，舞台边的蒙古包飘着白毡，远处的敖包插着新挂的经幡，他唱到“天边有一对双星”的时候，抬手指了指西边的云，那片云刚好被夕阳染成浅金，连路过的羊都放慢了脚步,好像在跟着节奏晃脑袋。
吉日格楞本人唱天边之前，会在后台待二十分钟，不是练嗓子，是和身边的人说几句家常，那天后台他正给小徒弟递奶茶，手里的铜碗还冒着热气，有人问他会不会紧张，他笑着把碗里的奶皮子挑给徒弟，说“唱自己熟的歌，比在家煮奶茶还自在”。
他上台前会摸一摸舞台边那根固定的木柱，那是前一年那达慕他唱天边时靠过的地方，他说“木柱沾着草原的地气，唱起来更稳”，那天他还特意把马头琴的弦调紧了半圈，说风大的地方,弦松了容易飘音。
要是想模仿吉日格楞本人唱天边的感觉，不用刻意学他的高音，先把歌词里的草原意象揉进脑子里，比如唱“天边”的时候，别盯着话筒，抬头看远处的方向，哪怕是家里的阳台，也能唱出那种开阔感。
还有个小细节，他唱的时候会把“一对双星”的“双”字拖得稍长一点，像风吹过草叶的起伏，不用卡着节拍器，跟着自己的呼吸走就行，平时在家练的时候，倒半杯温奶茶放在旁边，唱的时候闻着奶香味,更容易找到那种松弛的状态。
要是想在朋友聚会上唱好天边，提前一周每天抽十分钟练就行，不用长时间练嗓子，可以先对着窗外的树或者远处的楼练，找那种声音能飘出去的感觉，别缩在嗓子里。
唱的时候别穿太拘束的衣服，像吉日格楞那样穿宽松的上衣，能让肩膀放松，声音也会更顺，要是有马头琴的拨片，拿在手里跟着节奏轻轻晃,也能帮自己找对感觉。
吉日格楞本人唱天边的核心，是把草原的日常揉进歌里，不是靠技巧，是靠松弛的状态，不管是现场听还是自己唱，不用追求完美，顺着自己的感觉来，就能唱出那种让人心里发暖的开阔感，平时多接触点草原的小细节，比如闻闻青草香，喝口热奶茶，再开口唱的时候,自然就有那股味儿了。